‘बाथ्था’ रिव्यू: 8 साल बाद बालाजी थरनीथरन की मजेदार वापसी

इस समय थिएटर्स में चल रही बाथ्था, बालाजी थरनीथरन को आठ साल बाद फिर से थिएटर रिलीज में वापस लाती है। यह एक कॉमेडी-ड्रामा है, जो एक खौफनाक डॉन को एक डरे हुए स्कूली बच्चे की नजर से दिखाती है।

एक खौफनाक आदमी, जिसे एक बच्चा देखता है

बाथ्था के केंद्र में वही टाइटल वाला डॉन है, जिसे विजय सेतुपति ने निभाया है। वह शुरुआत में ऐसा आदमी दिखता है, जिसे डर और बदनामी ने बनाया है। लेकिन एक स्कूली बच्चे से अचानक मुलाकात उसे अपने अंदर दबे हुए असली एहसास की तरफ धकेलती है।

फिल्म यह सवाल पूछती है कि लोग असल में कौन होते हैं, जब वे वे रोल निभाना बंद कर देते हैं, जिन्हें समाज ने उन पर थोप दिया है। और यह भी कि दबी हुई भावनाएं कैसे एक ऐसा मुखौटा बन सकती हैं, जो दूसरों को अंदर से खराब कर देता है।

बालाजी की कहानी 1986 में सेट है। इसका भावनात्मक जुड़ाव बचपन की ऐसी जगह से आता है, जिसे कई दर्शक पहचान सकते हैं: क्लासरूम, मोहल्ले की अफवाहों वाली दुनिया और लोकल दबंग लोगों को लेकर बनाई गई बढ़ा-चढ़ाकर बताई जाने वाली कहानियां।

रिव्यूअर को याद आता है कि वह चेन्नई के थिरुवोट्टियूर के एक प्राइमरी स्कूल में पढ़ता था, जहां एक मुश्किल क्लासमेट पूरी क्लास को यह कहकर डराता था कि वह एक लोकल गैंगस्टर का रिश्तेदार है।

उस गैंगस्टर की बदनामी बहुत मशहूर थी। एक अफवाह यह भी थी कि उसने अपने दुश्मन का कान काटकर निगल लिया था।

बाथ्था भी सबरी के इर्द-गिर्द डर की ऐसी ही दुनिया बनाती है। सबरी का किरदार साई पृथ्वी राज ने शानदार तरीके से निभाया है। यह सब तब शुरू होता है, जब बच्चा सड़क के बीच में डरावने बाथ्था को एक खून से लथपथ आदमी की पिटाई करते हुए देखता है।

यह घटना सबरी को अंदर तक हिला देती है। जब वह इसे अपने दोस्तों को सुनाता है, तो लड़के गैंगस्टर के बारे में अपनी-अपनी अजीब और जंगली कहानियों से जवाब देते हैं।

उनकी कहानियों में ये बातें शामिल हैं: “बाथ्था के पास पिंजरे में एक पालतू शेर है,” “बाथ्था ने एक बार सिर्फ अपनी ताकत से जेल की कोठरी तोड़ दी थी,” और “बाथ्था ने एक बार मीलों दूर से किसी आदमी को अपना नाम बदनाम करते हुए सुन लिया था।”

एक बच्चे की नजर से बनी उस दंतकथा जैसी दुनिया में, बाथ्था यह कर सकता है और बाथ्था वह कर सकता है। धीरे-धीरे वह एक आदमी कम और एक लेजेंड ज्यादा बन जाता है।

विजय सेतुपति अपने परिचित कॉमिक जोन में लौटते हैं

फिल्म बाथ्था की तुलना इस दुनिया के द अंडरटेकर से करती है, ऐसा किरदार जिसके बारे में हर कोई जानता है कि उसके पास सात जिंदगियां हैं।

फिर भी स्क्रीन पर पहली बार दिखने वाला बाथ्था एक पहचाना हुआ लोकल रफियन भी है। वह एक क्रूर आदमी है, जो स्थानीय लोगों में डर पैदा करता है और अपने हां में हां मिलाने वालों के साथ घूमता है।

उसकी पब्लिक इमेज डराने-धमकाने पर बनी है, लेकिन उसकी घरेलू जिंदगी को एक ही रंग वाली खलनायकी की तरह नहीं दिखाया गया है।

वह अपनी बेटी थेनमोझी, जिसे सहस्रा श्री ने निभाया है, और अपनी पत्नी कनिमा, जिसे लिजोमोल जोस ने निभाया है, से बहुत प्यार करता है। हालांकि उसकी घरेलू जिंदगी में गुस्से के फट पड़ने वाले पल भी हैं।

सबरी के लिए, जो अपनी प्यार करने वाली मां, जिसे संथी बालचंद्रन ने निभाया है, और पिता, जिसे हरी कृष्णन ने निभाया है, के साथ रहता है, बाथ्था इंसान के रूप में एक बेरहम जानवर है।

ड्रामा इस बात पर घूमता है कि क्या होता है, जब सबरी और बाथ्था एक दुर्भाग्यपूर्ण घटना में आमने-सामने आते हैं, जो दोनों की जिंदगी हमेशा के लिए बदल देगी।

फिल्म का पहला हाफ इसलिए आसानी से आगे बढ़ता बताया गया है, क्योंकि इसकी पीरियड सेटिंग मजबूत है और क्योंकि विजय सेतुपति उस जोन में लौटते हैं, जिस पर उन्होंने लंबे समय से Idharkuthane Aasaipattai Balakumara और Kadhalum Kadandhu Pogum जैसी फिल्मों में पकड़ बनाई हुई थी।

जो शुरुआत में एक और गैंगस्टर ड्रामा जैसा लगता है, वह सबरी और बाथ्था से जुड़े एक अनोखे, डार्क कॉमिक ट्विस्ट के जरिए जीवंत हो उठता है।

रिलीज से पहले द हिंदू के साथ बातचीत में, बालाजी ने कहा था कि बाथ्था उन घटनाओं से प्रेरित है, जिन्हें उन्होंने अपने बचपन में त्रिप्लिकेन में देखा था।

उस मायने में, सबरी फिल्म का वह रास्ता बन जाता है, जिसके जरिए बचपन कैसा महसूस होता था, वहां वापस जाया जाता है।

सबरी का नजरिया फिल्म को निजी और करीब रखता है

सबरी को भोला बताया गया है, लेकिन वह छिपे तौर पर सड़क की समझ रखने वाला भी है। बालाजी दर्शक को ऐसा महसूस कराते हैं जैसे वह एक ऐसी कार में बैठा मुसाफिर है, जिसे एक बच्चा चला रहा है और जो अपनी हालत पर सिर्फ आधा ही कंट्रोल रखता है।

यह नजरिया अहम है, क्योंकि फिल्म बाथ्था की मुसीबतों को दुश्मनों और मकसदों वाली पहेली में नहीं बदलती।

राइटर-डायरेक्टर फिल्म को एक व्होडनिट की तरह बना सकते थे, जिसमें बाथ्था के कई दुश्मनों को, जिनमें अर्जुन चिदंबरम का निभाया ज्योति भी शामिल है, संभावित दोषियों की तरह पेश किया जाता।

फिल्म यह भी कर सकती थी कि बाथ्था अपनी मुसीबतों में कैसे फंसा, इसकी वजह बताने में देर करती और बच्चे के बजाय बाथ्था को ही प्रोटैगनिस्ट बना देती।

बालाजी कहानी को उस दिशा में उलझाना नहीं चुनते।

इसके बजाय, वह दर्शकों को सबरी के नजरिए से लेकर चलते हैं, क्योंकि लड़का कहानी सुनाता है।

यह चुनाव स्क्रीनप्ले को सच में बेहद मजेदार आइडियाज के लिए जगह देता है, जिनमें एक आइडिया पाउडर वाले रस्क से जुड़ा है।

दूसरे हाफ में जब रफ्तार थोड़ी गिरती भी है, तब भी रिव्यू कहता है कि बालाजी के स्क्रीनप्ले में कुछ न कुछ ऐसा रहता है, जो ध्यान खींचता है या हल्की हंसी निकाल देता है।

बाथ्था पर जो हालत आती है, वह एक बुनियादी डर को छूती बताई गई है। ऐसा डर, जिसे मोबाइल फोन से पहले के दौर में बड़े हुए लोग बंद दरवाजों के पीछे से सहज तौर पर याद करेंगे।

बालाजी थरनीथरन के अपने खास अंदाज में, स्क्रीनप्ले दर्शक को बाथ्था पर रुलाता भी है और हंसाता भी है।

1986 की सेटिंग क्यों मायने रखती है

पीरियड सेटिंग बड़े पैमाने पर उस चीज के पक्ष में काम करती है, जिसे रिव्यू एक सरल और प्यारी कहानी कहता है।

आज की दुनिया में फिल्म अपना बहुत सारा सार खो देती, जहां लोग मोबाइल फोन देखने और पलक झपकते फैसले लेने में व्यस्त हैं।

यही वजह है कि फिल्म का मोबाइल फोन से पहले वाला माहौल सिर्फ सजावट नहीं है, बल्कि उसके डर, गलतफहमियों और भावनात्मक दांव को महसूस करने के तरीके के लिए बेहद जरूरी है।

रिव्यू का कहना है कि बालाजी इस कहानी के जरिए जो बात कहते हैं, वह आज भी प्रासंगिक है, और बाथ्था जैसी फिल्म आज जरूरी है।

इसकी प्रासंगिकता आम यादों और नजारों के जरिए सामने आती है: कनिमा और थेनमोझी जैसी एक औरत और एक बच्चा पुलिस स्टेशन के बाहर बैठे हैं, किसी अपने का इंतजार करते हुए, जो लापता हो गया है।

फिल्म बचपन की छोटी-छोटी हरकतों से भी बात निकालती है, जैसे सड़क किनारे की दुकान से स्नैक्स खरीदने के लिए पिता की जेब से कुछ रुपये चुराना।

यह मोहल्ले के उस परेशान करने वाले अंकल को भी याद करती है, जो एक बच्चे को अपने परिवार के साथ टी नगर में शॉपिंग के लिए ले जाता था।

यह उस पक्के यकीन को याद करती है कि आपको कॉप या फ्रीडम फाइटर की तरह ड्रेस अप किया जाएगा।

यह शादियों या पार्टियों को भी याद करती है, जहां एक आदमी मंच पर बेसुरा होकर खुशी से गाता है, और ऐसा कॉस्ट्यूम पहने होता है जिसमें शीशे लगे होते हैं और जो इतना चमकदार होता है कि दर्शकों की आंखें चौंधिया जाएं।

रिव्यू बचपन की एक और पहचान में आने वाली कसक जोड़ता है: किसी खिलौने से बहुत ज्यादा लगाव होना, जो किसी दिन गायब हो गया।

बालाजी ने इंटरव्यू में उस समय को “those were the golden days” कहा था। फिल्म को सिर्फ लोगों के अंदर मौजूद अच्छाई पर बनी एक सरल और भावुक कहानी के रूप में नहीं, बल्कि उन गोल्डन डेज को एक ट्रिब्यूट के रूप में भी पेश किया गया है।

डर, याद और अच्छाई पर बनी कॉमेडी-ड्रामा

बाथ्था इसलिए काम करती है, क्योंकि इसकी गैंगस्टर वाली सतह धीरे-धीरे परफॉर्मेंस, डर और उस चीज को वापस पाने की संभावना वाली कहानी में बदल जाती है, जिसे एक आदमी ने खुद से ही छिपा रखा है।

खौफनाक डॉन की इमेज अफवाहों, सार्वजनिक हिंसा और मोहल्ले में फैले खौफ से बनती है। लेकिन फिल्म की भावनात्मक चाल इस बात पर निर्भर करती है कि जब सबरी की मौजूदगी उस इमेज को हिला देती है, तब क्या होता है।

विजय सेतुपति के बाथ्था को सिर्फ दूर खड़ी किसी दंतकथा की तरह पेश नहीं किया गया है, क्योंकि फिल्म उसे एक ऐसे आदमी के रूप में भी दिखाती है, जिसके पास एक बेटी है, एक पत्नी है और एक घर है, जहां प्यार भी है और गुस्से के फट पड़ने वाले पल भी।

साई पृथ्वी राज का सबरी फिल्म को उसका सबसे जरूरी एंगल देता है, क्योंकि डॉन की डरावनी बदनामी एक ऐसे बच्चे की नजर से छनकर आती है, जो डरा हुआ है, कल्पनाशील है और जितना वह पहली नजर में दिखता है, उससे ज्यादा जुगाड़ू भी है।

बालाजी का यह संयम कि वह कहानी को बाथ्था के दुश्मनों के इर्द-गिर्द क्राइम मिस्ट्री में बदलने के बजाय सबरी के करीब रखते हैं, फिल्म की गर्मजोशी और ह्यूमर को बचाए रखने में मदद करता है।

फिल्म के बारे में रिव्यू का बयान यह बताता है कि इसकी कॉमेडी इसके दुख को मिटाती नहीं है, और इसका दुख इसे तीखे मजेदार पलों को खोजने से रोकता नहीं है।

यह संतुलन बाथ्था की एक अहम लाइन में पकड़ा गया है: “You realise the value of certain things only when it nears the end.”

बाथ्था इस समय थिएटर्स में चल रही है।

स्रोत: The Hindu